De 10 bedste forsider: NES
Nintendos første konsol ændrede alt, og har stadig nogle af de flotteste covers/forsider til dato.
Vi har allerede en liste dedikeret til GameBoy/GameBoy Advance her.
10. Kid Icarus
Et af mine absolutte yndlingsspil til NES havde også et af mine favoritcovers nogensinde - en kendsgerning, der kun blev forstærket af, at det var et af de kun to "sølvspil" (det andet var Metroid), der blev udgivet i den tidlige del af NES-generationen. Det er legesygt, stilfuldt og giver dig straks lyst til at finde ud af, hvad det er for en type spil. Med andre ord begyndte Pits eventyr, før du overhovedet havde sat kassetten i konsollen (og taget den ud for at puste i den igen og prøvet endnu en gang).
9. Zelda II: The Adventure of Link
Både The Legend of Zelda og Zelda II: The Adventure of Link havde virkelig smarte og stilfulde covers, hvor den luksuriøse guldfarve og det faktum, at man kunne ane en guldkassette gennem et hul på forsiden, bidrog væsentligt til det samlede udtryk. Mens mange kan lide skjoldmotivet fra det første spil, har jeg altid synes, at efterfølgerens supercool sværd stod mere frem, og den kontrasterende blå farve i titlen giver det en lidt federe følelse, der passer perfekt til det, der måske er Links hidtil sværeste eventyr.
8. Tetris
Selvom alt nu er digitalt, var det i fortidens fysiske tidsalder vigtigt med virkelig gode covers, så de ret primitive pixels føltes mere luksuriøse, end de var. I et rent puslespil var dette særligt vigtigt, da det ikke var noget, børn ligefrem efterspurgte (eftersom gaming i bund og grund var en børnehobby i den æra). Heldigvis fulgte Tetris med Game Boy ved lanceringen, hvilket betød, at det fandt sit publikum, og takket være et fantastisk NES-cover blev det også et hit her. Det var et cover så stilfuldt, at det ville passe lige ind som et maleri på ethvert kunstmuseum.
7. Super Mario Bros.
Det er kaotisk og actionfyldt og proppet med så mange herlige detaljer, at man ikke kan lade være med at dvæle ved Marios første eventyr. Designet af Mushroom Kingdom havde ikke helt taget form endnu, så Bowser er knap nok genkendelig, og de eneste, man virkelig kan spotte, er Mario selv og en stakkels Goomba. Dette giver dog coveret en kendis-charme, som er svær at modstå, især fordi det var her, det hele for alvor begyndte.
6. Life Force: Salamander
Hvis du tjekker vores artikel om Mega Drive-covers, vil du se, at den er fyldt med metalliske, rå covers, der bare skriger hård rock. Det var tidens design, og det er stadig absolut forrygende. Vi så allerede tegn på dette i NES-æraen, og det bedste eksempel kommer fra det fuldstændig suveræne, men noget glemte, Life Force: Salamander. Et af NES-æraens mest rå, sjove og bedst lydende spil, komplet med generationens måske bedste co-op... og også et af de flotteste covers.
5. Ice Climber
For mange var dette deres første møde med NES. Ice Climber fulgte med konsollen og bød på en absolut herlig puzzle-platformer, som var allerbedst med en Player 2, uanset om man spillede med eller mod hinanden. Få illustrationer på en forside har nogensinde tydeligere skildret, hvad der gemmer sig bag alle de et- og nultaller på kassetterne, end dette typisk finurlige japanske spilcover.
4. Little Nemo: The Dream Master
Dette er et cover, der ikke rigtig skiller sig ud fra mængden, før man kigger nærmere på det. Det er en illustration værdig til tidens fineste Disney-plakater, og det udstråler virkelig den klassiske 80'er-børnebogsstemning med sin hyggelige farvepalet og generelle eventyrfølelse. Jo mere man kigger, jo mere forundret bliver man over, hvad den pyjamasklædte Nemo (hvis eventyr er baseret på filmen Little Nemo: Adventures in Slumberland) egentlig har gang i med flyvende alligatorer, en gående seng, et vredt træ og punksnegle - et billede, der ville passe perfekt ind på ethvert hyggeligt børneværelse.
3. Mega Man
Mega Man modtog tre vidt forskellige covers, da det blev lanceret rundt om i verden: Et ret ordinært japansk et med mangamotiver, et absolut magisk grimt amerikansk et og et stensikkert europæisk et. Det ser dystopisk og uhyggeligt ud og fik i hvert fald mig til at føle, at Mega Man var et spørgsmål om liv og død, selvom jeg spillede som en ret nuttet robotdreng på kun få pixels højde.
2. Castlevania
Et cover, hvor absolut alle aspekter passer perfekt sammen. Dracula ser gennemført ond ud, Simon Belmont indbyder til action med hævet pisk, og foran ham finder vi et episk fantasy-landskab og det ildevarslende slot, som skulle gå hen og blive en kultklassiker og danne grundlag for utallige efterfølgere og endda anime. Det vidste vi naturligvis ikke dengang, men enhver, der så coveret, indså med det samme, at det var noget helt særligt, og selv i dag er det fabelagtigt smukt.
1. Super Mario Bros. 3
Efter at de to første Super Mario-spil havde haft covers med mere action, valgte Nintendo noget lidt mere stilrent til den tredje installation. Mario kunne flyve for første gang, og dette dominerede coveret, komplet med en markant gul/orange baggrund, der virkelig fik spilhylderne til at poppe, da det udkom. Resultatet blev et tidløst cover, som i en ellers rodet æra skilte sig ud som dristigt og mindeværdigt, mens det stadig formidlede både glæde og energi. Minimalisme, før det overhovedet blev en ting, og det absolut bedste cover i sin generation.
